Torrevieja, evento: Exposición colectiva de los alumnos de la Escuela Municipal de Pintura, bajo la dirección de la artista Mar García, ‘No lo toco más’, organizada por la Concejalía de Cultura y el Centro Cultural ‘Virgen del Carmen’
Localización: Sala de exposiciones del Centro Cultural ‘Virgen del Carmen’ de Torrevieja (calle del Mar, 28)
La exposición colectiva de los alumnos de la Escuela Municipal de Pintura, bajo la dirección de la artista Mar García Torregrosa, con el título ‘No lo toco más’ se podrá visitar hasta el domingo 7 de junio de lunes a viernes, de 8,30 a 20,30 horas, y los sábados, domingos y festivos, de 9 a 14 horas y de 17 a 19,30 horas, en la sala de exposiciones del Centro Cultural ‘Virgen del Carmen’ de Torrevieja.
Este proyecto artístico ofrece al público la oportunidad de adentrarse en una propuesta expositiva singular que nace de la experimentación, la incertidumbre y la aceptación del proceso creativo.
La muestra surge como respuesta a un planteamiento poco convencional: trabajar sobre una tela de tres metros sin imprimación ni bastidor, utilizando exclusivamente un pigmento negro que, mediante un proceso de oxidación, genera de forma natural una rica gama de matices que transitan entre azules, violetas, verdes y ocres.
Este condicionante técnico ha llevado a los 64 artistas participantes a enfrentarse a un proceso creativo abierto, en el que la intervención y la contención han sido constantes. La obra se ha construido desde la observación, la duda y la aceptación, permitiendo que cada gesto, cada gota y cada reacción del material marcaran el rumbo final de la pieza.
La exposición refleja un auténtico diálogo entre el artista y la materia, en el que la intención inicial cede protagonismo a la evolución natural del soporte. A lo largo del proceso, los propios autores han ido repitiendo la expresión «no lo toco más», como una forma de reconocer el momento en el que la obra encuentra su equilibrio, dando así título a la muestra.
El resultado es una propuesta que trasciende la técnica para adentrarse en lo sensorial, invitando al espectador a descubrir paisajes sugeridos, formas insinuadas y espacios abiertos a la interpretación personal.
El tránsito por la exposición se plantea como una experiencia inmersiva en la que el visitante puede recorrer diferentes atmósferas visuales que evocan elementos naturales como cursos de agua, bosques o abismos, generando una conexión emocional con cada obra.
La combinación de manchas, trazos y espacios en blanco construye un lenguaje artístico que apuesta por insinuar en lugar de definir, desafiando al espectador a completar el significado a través de su propia mirada.
La entrada es libre.